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“中国好散文诗”2017年7月(欢迎转载)

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发表于 2017-9-14 15:59:23 | 显示全部楼层 |阅读模式

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“中国好散文诗”2017年7月(欢迎转载)
主持人:程洪飞  潘志远  方文竹  叶枫林

【开卷引言】

也说散文诗评奖乱象

和诗歌评奖一样,散文诗评奖也存在乱象。
乱象之一:投桃报李。说白了就是相互利用,今年你给我评一个大奖,明年我还你一个大奖,彼此心领神会,心知肚明;做法十分明显,连外界稍留点心思的人,也能猜个八九不离十。
乱象之二:有极强的功利性。以评奖讨好一些刊物编辑,为自己发表铺路,或为自己所谓大作能在某些显要位置露脸争取机会。
乱象之三:潜规则。虽然这潜规则包含前面两项内容,但还有更深的目的,譬如捞到免费参加活动顺便旅游的官方邀请,博取某个权威性大奖,提高知名度和影响力等。
以上乱象,归根结底都是权力腐败,或学术腐败。伤害的是众多散文诗人的情感,当你苦心孤诣创作去参加评奖,结果一公布,你便发觉自己被欺骗了、被亵渎了,那种愤怒也不言而喻。这种评奖表面上搞得红红火火、轰轰烈烈,像那么回事,其实根本不能说明散文诗创作繁荣,于提升质量也是与虎谋皮。公平公正的做法,就是匿名编号,交由评委投票、打分评选,虽然偶有差误,但总体公平公正。
当一个大奖揭晓,我们能看到许多陌生的名字,也就意味着比较公正了。
散文诗评奖不在于有没有丰厚的奖金,只要公正就能让人激赏。

【新锐展台】

母亲,医院
■郭大将军


1

失眠的灯,守着长椅的空。唯一生动的病号服,仿佛要发出一个呻吟。
一个被手术刀逼到角落的影子,总能让我想起倔强的秋草,在风中把持韧性的姿势。
打开身体,是在填补有关或无关死亡的阴影,也是这最低处的一次对抗。

2

从检验单,无法看出她内心的伤口。她将自己遗失在了哪里?
坐弯了夕阳的余晖,才觉到头上的白。她无力支撑起口袋账单的沉重。
那是一些奔波的汗滴,是在她一生里种下的麦粒、钉子。
她,正挣扎在雪水的泥泞里。

3

钟表的滴答,更显玻璃窗上雾气的焦躁。她试图燃着一些呼喊,在季节的边缘再铺延视线。
此时,只有吊瓶的药水保持沉静。
那些表格上复述细节的标签,在一个人的眼中,在不愿被打扰的水里,越陷越深。

4

我扶不起她的炽热,我习惯成为嵌入她掌心的乳名。可我不习惯刚萌芽的尖叶,就要无力呆望于: 她靠近了秋天的高远。
旧温度在慢慢融化,我在夜里感到煎熬的潮湿。
她被种植在病房。注射器和一朵康乃馨,试图修饰疼痛的真实。

5

电梯杂乱的拥挤,都有复杂的心事,像攀爬在墙上的草——接受了暗,接受割法。
护士蝉一般的催促,那是母亲又要履行的一些程序。
她坐在那儿,像在等阳光的钥匙,而雨水锈蚀。
我打开窗口,像打开一道契约。让行走在身体里的钟表,虚构渺远的渴望。

叶枫林点评:将医院、母亲两个载体写的出神入化,我想郭大将军是第一人,尤其对散文诗而言,带来的不止是惊喜,更是通过语言深邃的变革,使诗味具有魔化,磁性,亲和和穿透力,层层叠叠的意象,自然而然又合乎情理,生硬和过分夸张不见踪影。“那是一些奔波的汗滴,是在她一生里种下的麦粒、钉子。她,正挣扎在雪水的泥泞里。”郭大将军将辛劳一生的母亲形象捧到读者面前,包涵深厚的吟诵让人感叹,作为一个诗者,精妙地抓住语言不动声色的本质,使本章散文诗散发出迷人的有声有色的魅力!

深夜致辞
■烂人歌



溺亡在深夜的海,你是灵魂的弃婴,你是森林的陨石。
你是一把肆意的火,孤独而热烈。



月光有星星簇拥,走兽飞禽结对成群。
可怜你,仅剩的影子也成为深夜的囚奴。
背离你而去,抛离你而去,无影无踪。
夜深有鬼,你是孤魂!



树木撕裂风声,乌鸦是陪葬者。
你静默的样子像是祈祷,你祈祷的样子被虫鸟诅咒。
夏夜的蝉鸣是一种抗议,刺耳,刺耳的诅咒和深夜一同升起。
统治是短暂的,短暂是一种谋杀。



宗教者,或双手相拱,或掩面而坐,或面向月亮。
信徒在深夜中认知星星,认知黑暗,认知人性,认知光。
那些黑色,是万物的子宫。月光是盲流骚动。
感恩黑夜,塑造所有生命。



夜来时,你和万物一样混沌。
夜深时,你和万物一样虔诚。
你是夜之子,夜空中最深沉的浪子。
你在深夜重生,你在深夜赴死。
反反复复,永无终日。

叶枫林点评:“静夜四无邻,,荒居旧业贫,”在一个失眠者或者是一个爬行文字的蹒跚者,其灼灼逼人的深夜暗语,言中有物,言中有境,言中有呼喊,其发出的味觉只有深居其夜时才能体味到的酸涩,你看“月光有星星簇拥,走兽飞禽结对成群”“黑色,是万物的子宫”等等,但黑夜毕竟是黑夜,深夜辞是一种洞见,诗人的发言其实是对白昼的另行赞美。

草原灵儿散文诗

从一张画中牵出骆驼……

  过于苛求沉静,离孤僻越来越近,心与人群定位负极。
  于喧嚣中看淡,于意念中敲打一只不死的木鱼,古刹钟声亦远也亦近。
  我知道这该算是厌倦吧,而不是超脱。
  事实上,超脱与否只是自己设计的霾,虽然没遮住眼前,却遮住了心。
  我在尘垢中行脚,佛号喊得自己心虚,只能让灵魂从一张画中牵着骆驼,去穿越撒哈拉,跟三毛唠会儿磕……
  多年以来,燕子已经习惯南北跋涉,又要启程了,在春天的路上。
  我也跟春天做伴,并且不带任何负赘,光着脚丫。

哈喽!爱

  今日绿水边有一只老等(方言:白鹭),被我惊飞。
  在它频频回首中,天空蓝得迷人。
  此时,另一只老等在一片紫荆林中冲出,追赶上去。
  扯着我孤单的影子,有点疼。
  今日,今日不适合想家,适合把自己晾晒在阳光里。
  让心事随风招摇、碰撞。
  火花——炸响五月天空,光影里有大地、有妈妈、还有那么多亲人
  像小灯笼,照着我脚下的路……
  今日,把站台设在空中,如沙漠中涌出的喷泉那样,解渴在闭上眼睛时。视野之内还有驼峰、草甸子。
  我则变成空中一只自由迁徙的鸟。
家在北方以北,也可在南方以南,只要轻轻喊出:哈喽!爱。


蚂蚁惶恐如我

  年,很轻松地跑了,二月龙醒。
  接下来,为迎接下一个年还得趟露水,迎接一个又一个有风的日子,周而复始的,渐渐会超速。
  还没迈出门槛。心机有点肥,压得脚步有点沉,等待风来瘦,燕子来裁。
  自己所能做的是洗干净那些盆盆罐罐收起,别让灰尘挡住底色,留住家的味道。
  家,就算不能遮挡风雨,但始终为思为念为圆。
  抬起头,这个城与我无关,那些窗口,是吐露寒光的眼睛,我被盯视得有点颤栗。
走在冷街,一只早醒的蚂蚁正惶恐如我一样穿过影子缝隙。

吟啸徐行点评:轻松活泼的语言状态彰显着轻松活泼的生活、思维、精神状态,也顺便彰显出一种文风和诗性。相对那些写的死气、刻板和总带着别人影子和语言印痕的写作,我至少读出了新鲜、生动、自由和清新。灵气是这三章散文诗特质,也是草原灵儿从芸芸散文诗女作者中让人一眼辨识的特质吧。

【埙羽眼光】
种星(外一章)
■方文竹


“种星……”此词一经脱口,心中已经一片灿烂了。天空本是一片高深、无边、肥沃的土地,岂能让她荒废?满天的星粒,就是一片丰茂的庄稼。那么,真正的种植人是谁呢?你看那河畔、小径、阳台、野外、峰巅,独自入神地仰望夜空的人,不就是一位庄稼好把式么。闪光的籽粒揣满他的心间,他的心就像一座巨大的仓库,仿佛光明的源泉开发不尽。他度过多少个无眠之夜,将梦想当作肥料、空气和水。晶莹一种的星光在他的眼里却分散成赤,橙,黄,绿,青,蓝,紫……像一座春天多彩的百花园。啊!种星的人,夜空是他的故园。而在日常生活的气息里,他只是一位貌不惊人的吃喝拉撒者,以人间的食粮喂养天道精神。在长久的岁月里,他一心一意地操持着,操持一件神圣的灿烂的事业。

夜的秘密

夜站在白天的身后。黄昏时分,夜渐渐抖开自己的巨大的翅膀,将世界笼罩。世界一片漆黑,深处的秘密在滋生,被夜色包裹着一层,一层,又一层……形成无数深处的深处,你根本无法寻找到它的核,或说,秘密的核被这无边的黑浪稀释了。你潜入夜的深处追寻秘密,连同你自己也成为了秘密。夜色包裹着你,你拨弄着夜色,双方的拉锯战中难分胜负,就像相对真理,永远没有最后的关头,因为“最后”即秘密的答案。夜的追寻者,喜欢将色比作自己的黑血,与世界搏斗,与自己搏斗,永无尽期,秘密一直潜伏着,直到追寻者将血流尽。他知道:白天的花朵开在夜间是一句格言,夜间的一声婴儿啼哭是白天雷鸣的压缩,在白天与黑夜之间缠绕着无尽的线索,你无法将它们理清。站在河边的是谁?忽地咳嗽了一声,夜仿佛接着摇晃了一下,一会儿又稳住了,仿佛一切都没有发生似的,其实,那一声“咳嗽”是大神的颖悟,通过某张口表达出来。同时,一缕灯光泄露了夜的秘密,夜趔趄了一下,灯光渐渐暗淡下去直到消失。他不甘于被打败,四处摸索着,一只浑圆的乳房像完美的坟墓,他想做一个盗尸者,可是转念将夜色撒在上面:夜的秘密不是随便可以弄到手的,一切皆骗局。说到底,他是靠夜的秘密滋养的夜的孩子,永远长不大。他在摸索中,被另一双手握住,同道啊,夜的秘密的徒劳的追寻者,星光在心中闪耀,这是另一种秘密。其实两个秘密无法融洽一起,不是相互被碾得粉碎,就是自行消灭。夜的秘密就是让一切看上去没有秘密。奸笑

程洪飞评:这二章散文诗是从方文竹先生博客“窃”取的。文竹先生过于谦虚,将此类文划为散文……勃莱曾说:“那尚无评论家为散文诗订出正式标准的这一事实是一件幸事”。只因为这样一个文学中未知因素的文体,使创作者具有创作机遇的未知领域,散文诗的文体发展就有了无限的可能性。当前的主流散文诗,码字者大多借一景或一物为架构,将陈旧的意象、熟悉的场景,甚至普世都明白的情绪和浅显哲理重复描述,显然读者读后口感索然无味。除了旧意象解构再建新场景技术一说过于复杂,单就文体方面,散文诗大可改变一贯的一物一景溶于自身的主观抒情架构,接纳各种文体的营养,在注入诗的,散文的文体元素外,当可注入小说的、戏剧的、童话的、寓言的、神话的诸多元素,场景,情节,对话等等手法尽可进入散文诗文体中驻扎。多元化的实践,将推动散文诗在空洞苍白的无物呻吟及恬不知耻的情感泛滥间杀出一条血路。散文诗文体犹如一幢空房子,随着房子主人喜好的审美标准,可舍弃可增置喜好的家什重新置放。仅原有的家什摆设一一例如当前散文诗中仅有的散文的、诗的文体元素未免单调简单了点。之所以有以上的想法,完全是因为方文竹的作品带给了我深层的启迪,这种令人耳目为之一新的散文诗创作,难道不正是应为我们呼唤的吗?                                                                                                   2017 - 9 - 13 - 宁国青龙湖

【7月观察】
青花瓷(节选)
■爱斐儿

(五)

若用青花瓷杯盛酒,
一滴既是满月。
两滴你会醉得比月色还深。
这意蕴最是令人心神安娴,斟满了,就是云水与诗歌,就是忧伤和幸福同时相逢了知己。
在青花瓷里,所谓的辽阔就是这个样子吧:
心中装着白云,而月光是蓝色的、酒香是蓝色的、河流是蓝色的、炊烟是蓝色的、飞舞的蝴蝶是蓝色的,而手捧青花醉于窗下的人,对醉人的酒说:“把我也染蓝吧。”

(六)

无法阻止你站在白云的旁边,就像无法阻止雨过天晴的天空,蓝着蓝着就蓝到了天边。
“这是你到来的第几个春秋.了?”
一百年一百年的数,还是太慢。
光阴里,一些故事破碎,一些故事被束之高阁,只有满目的蓝与宁静同在,就像乐曲与琴弦同在。
许多年过后,风流云散,无论你多么微凉、多么易碎,你还是在煅烧之中成就了一颗老灵魂,并且一直都没有走远,只是白云覆盖流年,你把忧伤和期待不是交给了青花,就是交给了窑变。

(十)

你的宁静如此美。
再往前就是钟磬和梵音。
如果茉莉或普洱携来馨香和红晕,如果她们和一杯绿茶低眉于观音,代替诗句挡住了所有的市井之声,再狂的风,也无法吹到她们。
此时,谁若举杯,谁就拥有了丝绸、墨痕、远山、云影,谁就能从一场雨中走出来,回到芬芳的往昔。
青花如此蓝,就像一种爱比湖水深了一千层,却与隔山隔水的陶瓷倾心于更深沉的相遇。
他们是清风岸边凝固的波澜,会对静卧水底的人儿说:
且一饮而尽吧:这一杯是东逝之水,另一杯是浮云苍犬。

潘志远点评:我很相信“爱到深处皆是诗”的说法。前几年爱斐儿爱植物、爱药物,从植物和药物里演绎出的文字和诗意,足足风靡了很长一段时间。现在她又扭转目光低眉于青花瓷,颇有痴人说梦的执著,她从历史文化的维度细腻观照,发掘出青花瓷负载的多重诗性和精神辉光,使其潜存的神性、佛性、哲性在唯美、宁静的大写意中,饱酣出格外多汁和辽阔的蕴含。

蒋登科散文诗

重游黄安坝

或许,心遗落这里了,我必须重回,找寻。
黄安坝。其实不是坝,是山,高山,是大巴山中的高山。
让人称奇的是,山无高木,只有一片浩瀚的草场。
那片奢华的绿,波光荡漾。让人沉醉,迷恋。恍惚间,我看见遗落的心,已长成朵朵野花点缀其间。
这是我梦想的地方,离天很近。那片湛蓝里,无数白云,不断幻化出各种各样的形状。当然,如果你愿意,甚至可以伸手采摘一朵,缀在衣襟,或者轻轻放在小池的水面。
忘了都市高楼,忘了宽敞却拥挤的马路,忘了办公室里的一本正经,忘了生活中层层锁链,在草地上爬上去再梭下来,躺着或者翻滚儿。
这个时候,我突然发现自己回到了顽童,高吼,奔跑,和小草野花悄悄对话。
其实不只是我。
傅天琳也一样,她和所有人合影,坐在草地上,围成一个心的形状。
原来,心在这里,在这片山地,这片绿草丛中,在孩童的记忆,在快乐的起点。
轻轻地挥手,和天空白云告别。哦,离开时,又一次把心留在了这里,留在了初秋的黄安坝。

德安树下

一千二百岁的铁杉王,站立在一个小山坡上。
它的体型不能以树的形象来判断,它就是树木中的王者,以巨人的方式站立。
人们为它挂满红绸,像神一般供奉。
这是几个朝代的岁月,我们不知道它经历了怎样的风雨雷电,也不知道它沐浴了怎样的雨露阳光。但是,它斑驳的身躯写满了沧桑,它高举的枝条延续着生命,它扎入地下的根须丈量着大地的厚度。
在古树的面前,再伟大的人也很渺小。
舒婷、傅天琳只能以诗的方式在它面前站立。
李元胜在此刻肯定不会说出虚度时光。
叶延滨和臧棣可能是对的,轻轻咀嚼成熟的五味子,或许感受到了五味杂陈。
周围的乡亲没有什么特别的感觉,他们该种地时照样种地,该盖房时继续盖房。
它沉默,只有风翻读着那些旧叶新叶的历史,发出细微的沙沙声。或许,它见到过太多人来人往,经历过太多诞生和死亡。
它淡然,任由雨雪风暴穿越它的梦境,在身上留下依稀的印痕。是的,它有过很多兄弟姐妹,后来它们都离开了,朽败了,不知葬身何方。
只有它,还孤独地站在这里,以高昂的姿态面对晨昏。
我或许只是它身上的小小的枝条,或者只是其中的一片细叶,只有一个春秋的成长与凋零。
但依傍在巨树的身旁,我细细品味着两个字:德,安。
有德且安。德安,只不过是一个深藏山里的村庄,也是这棵古树的名字。

潘志远点评:这两章散文诗抓住的都是自然因子,但又不局限于自然因子,超越又不悖离,对休闲元素的把握与梳理恰到好处和游刃有余;从逸乐中多方位打开缺口,语言负累有轻有重:思想、情趣、哲理、诗性得到有效整合,没有方向的笔触衍生出多方向的语言奥义,很自然地扯开了与一般地理旅游散文诗的距离。

张稼文散文诗

空地

    我无意间瞥见窗外,在摇荡的小麦和油菜之间,一丘空地因孤独地狭长而醒目。
    有匹褐色的马,在低头啃草。
    我看出那空地是农夫刚腾挪出不久的。可那已被收割去的是什么?两百斤菜籽,还是半吨新麦?
    黄昏渐渐笼罩。
    鸦群和红蜻蜓的混战下,那空地于周围的庄稼迷蒙成一片……那匹褐色的马,在低头静静地啃草。
    但我出屋下楼来,那空地已经覆上了一层月光。我想,一定还有另外一匹马——而且可能是白色的(我总是喜欢白马)——也在这附近某处。
    因为我看见那匹褐马,
    还在低头静静啃草。
    可是,如果真还有一匹白马!我又为什么看不见?

无题

玫瑰追寻着花瓶。
在她的上面,一根电线,或者蛛丝什么的,斜过屋顶。
我看见有白色的瓷瓶在窗口一闪;
像一排牙齿。
屋顶上面,颤动的空气里。停着十一月的鸽子,几片灰叶,黄昏中它们不易辨认。

化妆舞会

晚会已经结束,我们在雨披里赶路。雷鸣和风中,未雨绸缪的兔子,我们各自将自己妆裹得紧紧的。
我辨不出谁是你。
我们该在檐下歇歇,待雨停——可是雨还没有落下来,没有机会,我无法辨认你。
每经过一个街口,雨披便三三两两地分开——我们啥时分手?
每人都必定有一段隐私。
而晚会已经结束,他们,还有他们中的你又将归往何处?而我怎么还会独个在夜半空城中疾行。

一把椅子

静静地屹立。她地木质纯粹而光滑,沐浴着桑梓上地露水和如酒的乡风。
我记得她平静安详,像一位衰老的美妇,朴素的四肢有老鼠的牙痕,似春天的花瓣。
静静地屹立,并且庄园一样踞住于我的心灵……所以,所有的灵魂或者皮肤都会在这把椅子上停留,然后腐烂。
而她静静地屹立,沐浴着露水和乡风。

夜城

深夜我徒步回家。路经这座城市地196504号大街。这是一条偏僻的新街。除了惨淡的路灯外,两旁高耸的楼厦里皆已黑灯瞎火。
如果女人经过月亮,那么月亮夜该经过城市。
我正经过一扇黑乎乎的窗下,突然,一阵笑声从高处砸下来:咯咯,咯咯咯。
如果月亮在城市都贪杯,那么杯子里一定盛满红酒。
似乎是一个女子的笑声。很短促,却又清晰,所以我吓了一跳。
不过,我没有像岩羊一样撒蹄,反而放慢了脚步。那笑声却嘎然止住。直到我走出了很远,它才又在我身后响起:咯咯,咯咯咯。
如果城市是梦幻,那么欲望只是露水。
那笑声有些怪。
是谁?她在黑屋中跟谁放荡游戏,还是在梦呓中寻欢?
噢,梦乡啊,那是不能重建的城。

吟啸徐行点评:中国好散文诗创办之初,特地荐评了张稼文的散文诗,到现在已30多期,其间历识了很多散文诗人的佳作,在反复比较中觉得张稼文散文诗仍有再荐评的必要。说句实在的,张稼文是当下散文诗坛不可多得也不可或缺的一员。他是真正的散文诗人,不受牵累,不受熏染,以绝对自然、神性、诗性的面目展现,思维触角之灵动,语词流变之自如何清新,很少有人能企及;同时自然性与社会性又那么妙合无痕,他是散文诗的标杆,也是散文诗的标高,但愿这不是虚言。

退场,或边缘
■占森

1.

像从杂货铺和赌场走出来,像从小烟馆和老酒坊出来,但他没怎么被诱惑。
对于类似的纸上江湖,对于那些喧闹、笑话,甚至欺骗了善良病人的赤脚大仙,他始终饱有忿忿之心。
“变坏的,肯定不是季节本身”。他一直这样坚定地认为。
像这飘飞恼人的杨絮,它的跌撞、受阻,它的迷惘、毫无秩序,肯定要责怪到很多东西。
很多东西,它们还在不在边缘?
他不敢确定。

2.

他和妻子都在和病情斗,和今天的苦难斗,和不敢预料的明天斗。
写诗,他不写《蝴蝶》,妻子不写《泡沫》,他不愿装嫩,妻子则更想安住下来。
而春天: 真的是一场鬼话…
他每天都对着锈铁、水泥和机器发呆,对着身边越来越多的“坏脾气”发呆,而不是对着花朵。
怀念老旧的歌声,怀念时空里的某次对话。如果可以,他真的很想把前线的那个人换下来。
那条本不属于: 一个老弱病残者的战线。
足让他羞愧的,又一次遮雨。

3.

退场,退到边缘。可并不能阻止风,不留情面地摇晃河边已歪斜的树。以及另一些跟风者,盲目的跑。
不能阻止玻璃,越来越大的缝隙,和它的嗜血、模糊。
这块木头啊,被利用了很多次,很多次。它的沉默,像极了一个成功的修行人,只为挑一个黄道吉日,要在最后的舍身。
嗯… 他在退,站在边缘,这也是一种舍身。
这头是远春。那头,是突然朝尘世低了头的——稻草人。

吟啸徐行点评:这章散文诗是流派往中国网络散文诗赛20期的夺冠之作,不说百分百公正,但至少能名副其实或实至名归。占森正在倡导学院风散文诗运动,已办微刊9期,风生水起,已产生了一定影响。他筛选了一些代表他们散文诗理念和主张的语汇,并一股劲地实践,努力把自己从当前散文诗的跟风、平庸、无难度的写作中拔擢出来,或者竭力学习西方散文诗大师们的精髓与肌理,现在看来,已拉开了距离,语言的风格与路径、对社会底层人物的关注、切入的角度与深度皆有可观之处:对于他们的不远将来,我看好并拭目以待。

【散文诗说】
后乡土视阈下,一部散文诗文本的孤旅实验
——读程洪飞《一个语言梦游者的呓语》
■潘志远

一个古玩商,这是他的外衣和标签。
真实的他,是一位寓居在宁国城郊山下的一个村民,不断从山中走出去,又不断回归到山中,努力为生存打拼。
可他的本质和内骨子,是一位真正的散文诗人,单栖;偶尔为诗,勉强算做双栖。他是一个高人,山中秀才,乡村良知,物种博览家。小学毕业,却多年如一日捧读维特根斯坦,却深知古玩的种种奥妙,却写下几本诗书,却夜夜笔耕……他是一位奇人,短小精悍的身躯里蕴藏着无穷无尽语言文字的能量,一篇一篇结集为《一个语言梦游者的呓语》。初版被盗,又字斟句酌反复修订后,精装再版,这是一个奇迹。奇迹已然发生,我只能默观、静悟,在一旁敬佩不敢发声,终又忍不住,为零星的感悟所驱使,要写下我的读后感,并自我拔擢,放入评论架边缘的边缘。
程洪飞的经历,最符合荷尔德林和海德格尔的“人,诗意地栖居在大地上”的原理,每一篇文字都“道出了生命的深邃和优雅”。生活“充满劳绩”,他却演绎着“神是人的尺度”“人是神的形象”的双重或双重合一的角色。“呓语”本已混乱、无序和潜意识,他不避,且将自己置换成“梦游者”,这似乎更增添了其语言和诗思的“混乱、无序和潜意识”的状态,也增添了扑朔迷离和神秘气氛。这样命名散文诗集是一种自谦,一种文本语言实验的姿态,实际的程度是介于两者之间,对于自绝于文字或驽钝于文字者,真的是“梦游者的呓语”,不知所云;而对于自觉于文字爱挑战于文字者,其中的微妙、甘苦、得意、欣慰,就时常会得鱼忘筌。
他在进行一部散文诗文本的孤旅实验,其孤旅表现为
一、形式主义者的磨道和决绝。
往大处说,每一个人都是形式主义者。更多的人往返或游历于各种形式之间,或某几种形式之间,与其说游刃有余,倒不如说拿捏不定。程洪飞在此方面特别坚定或曰决绝,他找到并选定符合自己的形式,无论就内容的选择、价值取向、审美趣味,还是通篇一个段落的书面形式,在他身上都显得和谐、得体、优雅、迷人。全书54篇无一例外,他在这一个“磨道”拉磨,老老实实,规规矩矩,其殉道的色彩和精神,让人不敢鄙夷亵渎,不敢拿出“单调、枯燥”等标签往他文字上贴,或者在他文字面前晃一下;他的定力,他的气场,我只能恭恭敬敬奉上歆羡。事下,我也与他有过关于此的交流,也知道这是周作人等大家散文随笔的特点和风格,浑璞式架构,仿佛一分段,就断裂,就开孔,就灵魂走光,就精神漏气。和许多人一样,我也曾幼稚地认为段落多,有层次,错落感强,语言扭曲效果好;到他这里却变成了岔气、漏气,会造成文字间的喘气,句子间的上气不接下气,会影响宁静、镇定自若的状态。啧啧,我服了他了。
二、沉溺于山中自然存在和灭绝、濒临灭绝物种标本的存照与还原。
说他很好处理了此在和彼在的哲学命题,说他遵循了“神是人的尺度、人是神的形象”的原则,说他一直坚守着“佛性的慈悲”“人性的良知”和“诗人的使命”,都不为过。有此多种情怀的人,心中不仅仅装着“道德和星空”,他的目光投向自然——现实的自然,或自然的现实,在我们这儿,或在他笔下,是后乡土时代。程洪飞的视阈则装上了透视镜、显微镜,他往来于城市和山中,扫描城市的边边角角,更长镜头于山野,且长期打坐于深夜,“劳绩”甚多,所悟甚多。一个清醒的梦游者开始“呓语”:自己与自己对话,与时空对话,与自然物种对话;叩问、扪问、追问、逼问,不拘一格。在他的文本里,此在变成彼在,彼在化为此在,尘世山中诸多卑微、边缘、遮蔽的,灭绝和濒临么灭绝的物种标本,被他用文字涂亮、存照、还原,那么有声有息,那么辉煌,那么惊心动魄;他将它们一一放入展台(他文字的页面、现场和时空),引入舞台(后乡土时代的现实时空),进行绚美的舞蹈和无限凄凉的表演(作者和读懂他文字人的心理感受)。
三、个性化的语言气场和路径。
方文竹说他“融于万物,亲和世界”,杜国庆说他是“惯走钢丝乐此不疲的冒险家”和“语言的刽子手”,都在提醒我:程洪飞的胸怀、境界和气魄,也纠正了我一度的偏见。以为他写作面不够宽广,境界不够大,气场不够强。其实这些与素材涉面多寡,语言用词大和高调,语气诘问和惊叹,不是挂靠和对应关系。程洪飞的气场取决于他的内敛和定力,他恪守自己的方向、标准和风格,不为散文诗坛乱象所迷所动,对散文诗界的浮躁、肤浅、集体朝拜、众口一词,不屑于搭理参合,一如既往地重蹈着自己的路径,像一个高超的艺人,不断亮出自己的“绝活”,登峰造极,炉火纯青,我们还有什么理由逼迫他去迎合、去屈就、去创新,而变得非驴非马,进而丧失他自己。有人是木匠,对文字进行砍刨削凿,然后拼接,做成的大都是家具;有人是纤夫或马夫,拖着文字的大船或装满文字的木料,做着搬运工的干活;程洪飞是艺术家,他利用源始的素材,自然生发,注重匠心发现,稍稍打磨,他的作品大多属于石雕、根雕、贝雕,多自然,少造作,栩栩如生,呼之欲出。他的气场是一种大家气象,他的路径是一个人摸索出的迥异于众人的精彩绝伦,藏于深山,未能受到相应的关注。
四、在一个影子覆盖下,或走得更远。
程洪飞覆盖在维特根斯坦,或海德格尔的影子下,接受人本主义思潮,笃信“模糊性是智慧固有的美丽”。他的散文诗写作不地域,不“我”,全力让物种自我呈现,说话的“我”只是客观冷静的陈述或转述,他“述而不作”,藏匿着“智慧之思”。维特根斯坦说“对于不可说的,要保持沉默”。他深知,道需要呈现,但一旦呈现出来了,就不是道了。思想家们都为之无奈和苦恼,洪飞兄也常如此。他保持着对文字的敬畏和警觉,注重之前、之后的本源,“面向事情本身”,存在并不在存在者之外,从“人”本身去寻找“存在”的意义,源始“有根的本论”,不回避此在的沉沦,重视此在的状态和超越,向死而生。每一章的写作都是“置之死地而后生”,所以他写作绝无轻松、畅快、驾轻就熟,而是充满同物打交道的“烦”“畏”“死”。烦是此在的深闭状态,畏是此在的展开状态,死是此在的未来状态,是存在的终结。“人本真意义的死”,使人的“存在”成为一种可能,既需要到来,但又没有到来的可能性。在阅读中,我没有做过仔细比对和考量,但以上感受总是伴随我,我也开始覆盖在他的影子之下,听到他决绝、沉重、又举重若轻的脚步,向前向前,延伸延伸,一直走向更远。
最后再回到孤旅上来。说他孤旅,就我目前同纸媒和新媒体的大量接触来看,国内还少有他这样孤独、清醒、又极为挑剔的散文诗作者,本已曲高和寡,又放在一个小县城城郊的山麓之下,大有“养在深闺人未识”的寂寥。说实验,并无贬义,也非不成熟、无定形的况味,而是说他只此一人、只此一途,结果是他的54篇散文诗文本,是实验的样品、样本、样板,一种智慧、灵性、语言、风格的结晶,可以认定、鉴赏,却难以也不可“复制”。
多年的淬炼已形成程洪飞文字的“贵族气息”,不是逐求时髦的,而是略显暮落的;他握着一根语言的魔杖在皎皎月光下、寂寂长夜中,或风雨如晦的晨昏,笃笃敲醒沉睡、冷落、灭绝和濒临灭绝的事物,让幽昧所在成为“共同存在”。
一部《一个语言梦游者的呓语》笼罩着浓厚的死亡哲学,也泛出更多“向死而生”的熹光。一直想为洪飞兄的散文诗说几句话,写点评论,当文字输入键盘,在屏幕落定和纸上安家时,那个有此想法的我已死。

二0一七年六月十八日夜于霞蔚居

【报刊存目】

天涯/在宾川,虚构一场爱情《散文诗世界》2017年7期
鸽子/宾川的阳光(外三章)《散文诗世界》2017年7期
李需/天地间(六章)《散文诗世界》2017年7期
东方亦鸣/时光的存在与现实(三章)《散文诗世界》2017年7期
春夜独坐怀故山(外四章)/赵目珍《星星•散文诗》2017年第7期
羊的咏叹调/张德明(广东)《星星•散文诗》2017年第7期
楔入时间的孤鸟(组章)/蓝格子(北京)《星星•散文诗》2017年第7期
独自苍茫(组章)/黄曙辉(湖南)《星星•散文诗》2017年第7期
山禅水韵(组章)/梦桐疏影(重庆)《星星•散文诗》2017年第7期
在季节的叶片上/陈广德2017年第7期《湖州晚报•散文诗月刊》
在韩家荡,做一朵快乐的莲/箫风2017年第7期《湖州晚报•散文诗月刊》
杭州四帖(节选)/阿土2017年第7期《湖州晚报•散文诗月刊》
涡流张/作梗《诗潮》2917年第7期
左右散文诗/左右《诗潮》2917年第7期
桑多镇秘史(组章)/扎西才让《上海诗人》2017年第4期
怀旧是一颗种子(组章)/朵 而《上海诗人》2017年第4期
莫独/在云南红酒庄的一天(组章)《中国诗人》2017年第5卷
敬笃/温柔的舞蹈(四章)《中国诗人》2017年第5卷
封期任/父亲:你是一枚隐喻的阳光 (四章)《中国诗人》2017年第5卷
植物与修辞/姜华《散文诗》上半月2017年7期
一梦到乌镇/张敏华《散文诗》上半月2017年7期
我是一段无法睡去的章节/张灵均《散文诗》上半月2017年7期
泥土书(三章)/余金鑫《诗选刊》2017.7期上半月刊
出门在外(组章)/吴开展《诗选刊》2017.7期上半月刊


发表于 2017-9-17 19:22:14 | 显示全部楼层
每一月,都有新的亮点,亮起,共大家学习,品鉴
发表于 2017-9-19 19:29:48 | 显示全部楼层
提起。问候潘老师。

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